Cahors : Conférence de Geneviève Besse-Houdent chez WAM Créateurs
Elle se déroulera dans la galerie de la rue de la Barre ce mardi 10 juillet, à 18 h 30.
Geneviève Besse-Houdent, historienne de l’art, donnera une conférence sur le thème « Coment le tissu s’est faufilé dans l’art contemporain » ce mardi 10 juillet, à 18 h 30, chez WAM Créateurs, 165, rue de la Barre. La greffe du tutu de tulle et du ruban de satin rose sur le corps en bronze de La Petite Danseuse de 14 ans de Degas avait introduit dès 1881 l’hétérogène dans l’œuvre d’art. Avant Degas, Donatello au XVème siècle avait laissé l’empreinte d’un fichu de tissu sur la sculpture en bronze de Judith tuant Holopherne. Depuis ce passé de l’histoire de l’art, les œuvres contemporaines se sont emparées du vêtement sous toutes ses formes, intégral ou tronqué, usagé ou recyclé, tissu ou résille métallique. Du matériau réel il a fait une matière à haut risque : vêtement fragment incorporé dans la peinture, vêtement devenant sculpture ou architecture, jusqu’au support ou accessoire de la performance. Jouant avec des figures de style variées, des symboles, des métaphores ou des substituts, le vêtement dans l’art investit l’image et l’idée du corps, corps absent, souffrant ou désirant, entre vécu et imaginaire, là où circule l’humain. Quels sens, quelles ruptures, quelles émotions produisent sur nous les œuvres contemporaines façonnées de hardes ou d’habits, allusives ou figuratives ? Nous nous amuserons avec l’ironie du travestissement, nous trouverons refuge dans l’abri-manteau, nous enfilerons les robes de la mémoire. Du lange au linceul, de la parure à la vêture, nous tenterons d’explorer les glissements de sens, les détournements, et les récits plissés de la vie. Sans oublier d’en découdre avec quelques clichés emblématiques du féminisme. Parmi les artistes ayant épinglé dans leurs œuvres le vêtement, nous retrouverons notamment Annette Messager, Louise Bourgeois, Anselm Kiefer, Etienne Martin, Yoko Ono, Joanna Vasconcelos, Beuys, qui viendront en écho aux peintures de Jacques Trouvé, et aux créations de Pascale Rivière et Sophie Rigal. Cette conférence dans le droit fil des expositions de la galerie WAM s’ouvrira à ces univers singuliers : l’exposition des œuvres de Jacques Trouvé ainsi que l’évocation de celle de Pascale Drivière et Sophie Rigal sera une occasion d’y pénétrer en faisant une nouvelle expérience du regard sur l’art contemporain.
> Participation : 3 euros. La somme réunie sera reversée à l’association AMIgrants Cahors
> Inscriptions: elodiecho@wam-createurs.com ou 06 76 06 67 49
> Jacques Trouvé présente une partie de sa série Vestiaire chez WAM jusqu’au 27 juillet, peinture sur carton dont le sujet est relié à la thématique de la galerie sur le fil et la fibre. Jacques Trouvé est un peintre qui utilise les outils classiques que lui ont fourni les Beaux Arts. Au départ, il y a le dessin au fusain, le noir et le blanc : sans les mélanger puis, depuis peu, la couleur. Il peint plutôt maigre en superposant des lavis ou plus opaque en chargeant en pigment mais toujours préoccupé par les couleurs de dessous même si elles disparaissent, il aime le mat et le carton d’emballage comme support. Il peint sur un chevalet ou au mur. Il figure mais pense abstrait : pour lui peindre consiste toujours à recouvrir une surface plane de couleurs en un certain ordre assemblées (Maurice Denis) Il entretient avec la photographie un rapport étroit : ses documents de départ sont souvent des photos, il a toujours un appareil dans son sac, Son w représente les « terrons », habitants de la terre… Il met en scène leurs petites mythologies.
